近两年来，由于电视剧和电影的管控愈发严格，许多明星不得不选择踏上“拍网剧”的征程。
追求的就是一个“迅速却又敷衍了事”。
一部网剧有集，却只需要三五天的时间就可以拍摄完成，这拍摄的速度可真是够快的，钱也赚得快啊。
如果都能像当年拍摄《西游记》那样，那该有多真诚啊。杨导用的大蟒蛇也的确是真的，有几米长呢！
演员在后面追着往前跑的蟒蛇kuku，演员这是用生命在演戏啊！
网剧咱就不提了，光这个“网”字囊括的剧，那都不能称之为专业，而那些所谓的大制作电视剧或者电影，怎么质量也越来越不咋地呢？
频繁露出破绽就不提了，甚至“下半身”都不敢播出来，真是把演技和敬业精神都忘到九霄云外了。
这一眼看过去，满是“尴尬”。
沐浴戏是电视剧中备受瞩目的精彩看点，在升腾的烟雾和飘香的花瓣营造出如梦如幻的场景中，观众常常为之陶醉。
然而，这些看似唯美的画面背后，可能隐藏着让人意想不到的真相，足以颠覆你的认知。
那些外表看似水波荡漾的浴缸，其实很可能是完全干燥的。
沈梦辰在节目中爆料称，所谓的“泡药浴疗伤”其实就是她坐在一个空空的浴缸里，连一滴水都没有。
只见演员们各个使出浑身解数，用精湛的演技，表现出在水中浸泡是多么地享受。
如此说来，这漫天的雾气究竟是从何而来呢？
答案揭晓，原来是加湿器啊！
至于那些漂浮的花瓣，往往也有不少“秘密”呢。
袁姗姗在一场沐浴戏中被网友调侃好似泡在“西红柿鸡蛋汤”里。
为了控制成本，剧组只购置了红、黄两种花瓣。
可实际拍摄的时候，只见袁姗姗身着泳衣，蹲在一个透明的塑料盆里，全靠自己的演技来展现享受的模样。
在古装剧中，马戏就像一个不可或缺的灵魂，始终跳跃在每一个精彩的场景中。
威风凛凛的将军骑着高头大马，飞奔在宽阔的战场上，他的身姿如同一棵劲松，挺拔而又坚韧。而那位风度翩翩的公子，也骑着一匹雪白的马，悠闲地漫步在青青的草地上，他的身边，是一群群小鸟和蝴蝶，伴随着他的欢声笑语，整个画面变得生动活泼起来。这些场景给观众留下了深刻印象。
在这些镜头背后，藏着不少秘密，看似平平无奇，实际另有乾坤。
在《燕云台》这部剧中，唐嫣和王凯在骑马的戏份中使用了道具马。
观众们soon拆穿了导演的小伎俩，这些“马”的腿竟然是infact车轮。
对于预算有限的剧组，人力“马匹”开始崭露头角，一跃成为新的可行性方案。
有时候，我们看到的威猛战斧，实际上是场外道具。
让人忍俊不禁的是，一些影视剧组竟然让演员仅凭想象力来完成那些骑马戏份。
这种“目中无我，心中有我”的表演境界，实在让人对演员们的敬业精神赞叹不已。
对于影视作品而言，男女主角之间的身高差异一直是个让人纠结的难题。
过大的身高差不仅会让画面看起来不那么协调，还可能会给拍摄带来一些麻烦。
于是呢，咱们剧组和演员们一起发动脑筋，想出来了各种充满创意的解决办法。
增高道具在日常生活中扮演着很重要的角色，它们是助力人们增高的好帮手。
从普通的增高鞋垫到专门定制的厚底鞋，这些小道具都能够神不知鬼不觉地为演员们拔高几厘米甚至十几厘米。
当增高道具也无能为力的时候，演员们就得想办法调整自己的姿势啦。
当肖战与杨紫对戏时，他常常需要叉开双腿，来让自己显得不那么高大。
由于张子枫与吴磊两个人身高存在差距，所以当他们在拍摄拥抱戏份的时候，吴磊不仅得把腿叉开，还得弯下腰来，才能完成与张子枫的自然互动。
正是这些对细节的“锱铢必较”，才成就了让我们沉浸其中的影视作品。
在许多偶像剧里，男主角时常会使出“公主抱”这一经典绝招，它就像是一个符号，代表着男主角的力量和守护爱人的渴望。
这个看似普通的姿势，实则常常让演员们倍感恐惧。
在实际拍摄过程中，很多男演员都会面临体力不足的困扰，导致难以完成这个动作。
在拍摄《楚乔传》时，林更新总是抱不动赵丽颖，导致拍摄多次被中断。
为了攻克这个难题，剧组总要绞尽脑汁，借用各类道具来协助完成公主抱的镜头。
有些剧组为了能让男演员看起来轻松抱起女主角，甚至会采用特制的背带或吊威亚。
公主抱的拍摄之所以便利，也得益于镜头的局限性。
摄影是一种强大的语言，熟练的摄影师用他们独特的表达方式诉说着无限的情感和故事。在他们的镜头下，世界变得多彩而有趣。就像人们常说的那样，只需要动一发，就能影响全身的形态。这个技巧也在摄影中得以发挥。借助巧妙的取景，摄影师可以将画面定格在上半身，恰到好处地隐藏下半身的任何不必要的"小动作"。这样的画面，无论从哪个角度看，都是那样的自然宜人，让人心生赞叹。
这样的话，就算男演员实际上并没能完全抱起女演员，可在观众的眼中，呈现出的画面依旧是极其完美的公主抱。
亲密戏一直以来都是观众们心心念念的情节，然而对于演员和剧组而言，这无疑是最具挑战的戏份之一。
这类戏份的拍摄，不仅对演员的专业素养有极高的要求，同时也让他们面临着许多现实中的困难。
首先是面临被围观的尴尬境地。
尽管剧组通常会努力压缩现场人数，但是想让现场完全没外人，这是很难做到的。
在那舞台后方，摄影师、灯光师、导演等工作人员的目光如同炽热的聚光灯，演员仿佛置身于审讯室，被严刑逼供，心理压力如雪球般越滚越大。
陈晓和刘亦菲在拍摄亲密戏时，遭遇了多名工作人员在旁边近距离观看。
为了化解这种令人Constrained的局面，一些.assign_some_special_measures_were_taken剧组会采取一些特别的手段。
比如可以构建临时的屏障，又或者对在场的人数进行限制。
因此，评判一个演员是否优秀的关键在于其专业素养。
导演就像是一部电影的总司令，他的指导对电影的成功与否起着至关重要的作用。
一个优秀的导演不仅要能精准地表达出镜头的要求，还要能够营造出一个相对轻松且安全的拍摄环境。
下一次，当你在电视剧里看到那些让人心跳加速的亲密场景时，不妨想一想镜头之外的辛苦付出，这样也许你会对这些画面有更深刻的理解和感悟，也会更加欣赏它们。
无论是仙侠剧中的飞天遁地，还是科幻片中的星际穿越，这些让人惊叹的场景背后，其实都藏着一些让人大跌眼镜的拍摄秘密。
在特效戏的拍摄中，演员的想象力起着不可或缺的作用。
说起《三生三世十里桃花》，剧中神仙们所谓的瞬移和飞行，看起来高深莫测，实则是演员们站在原地拼命比划，杀青全靠后期制作的功劳。
他们得依靠强大的想象力，在绿幕前，要展现出和特效匹配的神态和举止。
道具就像一个默默无闻的助手，它的辅助作用是绝对不可忽视的。
在《天乩之白蛇传说》里，杨紫所扮演的白素贞需要演出撞击无形屏障时的模样。
在实际拍摄中，她需要对着空气表演出撞击的动作，完全依靠自身的演技来支撑。
威亚系统是特效戏拍摄中的必备好帮手。
它赋予了演员们一种神奇的力量，让他们能够完成各种超乎想象的动作，比如像鸟儿一样自由飞翔，像袋鼠一样高高跃起。
可穿戴威亚并没有那么舒适，这可能和人们想象中的不一样。
这些演员们可真是不容易，他们不得不长时间吊在空中，同时还得保持自然的表情。
接下来就要提到“绿幕”这个东西了。
演员们可能站在一片绿色的虚拟空间里，依靠想象力脑补出周围的壮观景象。
当时，《九州缥缈录》正在紧张拍摄。刘昊然在全绿色的背景中，出色地完成了复杂的打斗戏份。
拍摄特效戏的过程，常常是看似有些“狼狈”的，但也正是这种仿佛“闹剧”的经历，最终为我们呈现出了令人震撼的视觉盛宴。
终究，我的一片真心还是被辜负了..
但在我看来，这事儿和演员关系不大，毕竟有时候就算道具确实好看，可它着实太费钱且不好拍啊！
这一个个的，都太离谱了！
原以为郭敬明的作品是烂剧的鼻祖，没想到还有比他更厉害的。
郭敬明在特效和后期制作方面的功力，远胜同侪！